兇鏡
Mirrors
類型：恐怖
級別：限制級
國別：美國
語言：英語
片長：120分鐘
導演：亞歷山大阿甲 (Alexandre Aja)
演員：基佛蘇德蘭 (Kiefer Sutherland) <- 據說是〔反恐24〕影集大紅的人，Linda沒看不認識…
寶拉巴頓 (Paula Patton)
艾咪史瑪特 (Amy Smart)
傑森佛萊明 (Jason Flemyng)
編劇：亞歷山大阿甲 (Alexandre Aja)
劇情：
本片重拍於多年前同名南韓鬼片。
班卡森曾經是個出色的紐約警探，卻在一次出勤時誤殺臥底的同伴，感到愧疚不已的他，漸漸沈迷於酒精之中，酗酒和暴怒的脾氣，讓他與親人的關係日漸疏遠，最後只能借住在妹妹家，睡在沙發上。
因緣際會下，卡森來到已成廢墟的五月花百貨擔任保全，這個曾經一度是奢華與雄偉象徵的百貨公司，因為一場大火而沒落，大火吞噬了整棟建築，許多無辜的生命喪生於此。五年過去，在各種官司與產權問題沒有著落下，這棟焦黑的建築只任放置著任由它傾倒。
當卡森在建築裡巡邏，他注意到掛在牆上，有許多裝飾的大鏡子，他瞥見扭曲的影像。他原本覺得是自己的幻覺，但鏡子裡卻開始有越來越多令人驚愕、怪誕的，各種各樣受苦的影像。這些影像清晰且具有力量，看得到人活生生被燒死，骨頭不斷有火焰流竄直到化為灰燼，卡森感受到這一切，彷彿是自己正親身承受。
從這座廢墟開始，繼而在他親近的人的家中，無所不在的鏡像，就像是無法脫逃的牢籠。他家人的生命也收到了殘酷的威脅，要如何走出這場夢靨? 而他又該如何從這群邪靈手中解救他摯愛家人的生命？
心得：
從片頭開始，字就用反的，上下顛倒的天際線，與各式熟悉的建築都像萬花筒般，中間隔了面鏡子同時多向反射….
夜半的百貨公司真是夠可怕的，光是那些半融的模特兒就足夠 Linda 軟腳了，打死也不到這種地方試膽….男主角第二天上班就見鬼，這傢伙還真嘴硬不快辭職～
「我覺得我不是在照鏡子，而是有人從鏡子中看著我。」當男主角妹妹說：「鏡子不過就是玻璃做的，後面不會有東西。」時，Linda腦中卻浮現了：「not behind but inside」這句話….
煩耶，晚上看這部片真是嚇死人了啦！Linda 房間是陽台打出去的，整面都是窗戶。晚上，室內有光，就反射所有東西…於是縮成一團看，看完全身都痠痛了啦…= =
以下有雷…
妹妹安琪拉的死法太過恐怖，自己用手撕裂了嘴，整個下巴脫落到舌頭全部露出，剝落到喉嚨都看得見，傻眼怎麼拍得那麼真實，才知道原來導演是導〔魔山〕的那隻法國導演，怪不得拍得那麼血腥。
兇靈到了最後，竟然開始快速爬行啦！歐麥嗄！！Linda生平最怕就是像大法師那個小女孩倒過來爬的樣子（因此大法師連預告都不敢看），
結果這片看到最後竟然開始爬，啊怎麼辦，還是得看完啊！不然不甘心~~~
幸好男主角成了終極警探，完全不怕爆炸與火花，當他逃出生天後，正納悶是誰通知了警察跟消防隊時，細看發現，所有場景中的文字，都是反的….
一直看到這裡，Linda 才覺得似曾相似，原因是原劇韓國片 Linda 也看過，只是全部忘光了，只有最後那一幕，個人覺得，西洋版拍得好多了！（對，我就是排擠韓片！）
關於幕後：
無所不在的『鏡子』
從民間傳說、童話故事、迷信到宗教傳統，圍繞著『鏡子』展開的神話，一直關於對黑暗的探索。
羅馬人認為鏡子能反射一個人的靈魂，並影響其健康。這個信仰讓他們有著一個禁忌，要是誰打破了鏡子，就會有七年的倒楣，幾世紀以來，這個古老的傳說還在繼續流傳。
在電影與文學，鏡子作為虛榮的象徵，也關於真相據之以浮現的通路，從一個時空遞往另一時空。猶太教信仰中，當家裡有喪事，為所愛弔唁時，一定得將鏡子覆蓋起來，否則活著的人會被困陷於另一不同世界。
但這些關於自戀與厄運的充滿警示性寓言，都還比不上更為廣泛的關於鏡子所牽涉到的一般性人類現象，即，死亡。
從羅馬到遠東，不約而同地將鏡子看為某一本身帶有惡意的實體，它會困住生者的靈魂，然後降臨死亡，或者將靈魂囚困，讓他們無法進入來生，詛咒他們的精神無法抵達永恆。（也就是說，吸血鬼是不會有鏡像的，因為它本來就已經失去靈魂了）。
世代相傳與長久以來的世界各地的人類社會，關於死亡與鏡子的關連都說了很多，不只是他們與某個神秘未知他者的關係，更也關於與他自己的反射。
「鏡子總是挑戰著讓我們看到自己的內在，」基佛蘇德蘭提出觀察地說道，「要看自己很困難，不管你長得有多好看，在身體或精神層次都是如此，在鏡子裡面正視自己並不容易。要看你看到的是什麼，有時會非常恐怖！」
關於拍攝：
除了主要的室內場景是在紐約拍的，《兇鏡》幾乎全片在羅馬尼亞的布加勒斯特拍攝，製片與導演挑了布加勒斯特，是為了它科學院的壯觀建築，由羅馬尼亞共產黨專制領袖西奧賽古所指定的建築體，這裡在他1989年去世後就維持未完成的狀態。
導演兼編劇亞歷山大艾加覺得科學院可以作為不吉祥的受到大火摧殘的五月花百貨位址，「這棟房子有個特別的調調，是攝影棚搭不出來的，」艾加說，「他幾年前為另一部電影勘景時來過這裡，「這裡的氛圍充滿恐懼與緊張，我們便知道找到真的很獨特的東西了！」
「西奧賽古對許多人造成恐懼與創傷，這比我們這部片會帶來的恐怖更多，」製片亞歷珊卓米爾說，「你可以感覺得到這建築的緊繃感，歷史刻印在裡頭了。」
這個基地有著震懾人的規模，邪惡的歷史，剛好可以充作五月花百貨的現場，藝術總監喬瑟夫耐米（《魔山》《魔鬼終結者2》）和他的美術部門，所面對的挑戰是，要將兩萬平方呎的學院建築，改為世界級百貨公司的遺址。
從豪華的樓梯間到展示櫃，在短短12週之內，整層樓面的每個地方都要作設計、雕塑、組裝、披覆，位置是在廢棄的科學院六樓，而這裡甚且沒有電梯。
這個過程包括要擬作出大火燒過的痕跡，兩個執火炬的隊伍，將火掃過牆面、地板、家具以及百貨裡所有的「存貨」，包括衣服、手錶、珠寶、家庭用品和化妝品。
尤其花心思的是時裝模特兒的陳設與拆解，這個部分提醒了五月花曾經的繁華與氣派，而另一方面也表現了邪惡已取而代之的進駐這裡了。「這些模特兒會給你一種有生命被留在失火現場的感覺，」耐米解釋說，「我們將它們穿上衣服，以非常擬真的姿勢放好，試著將它們燒掉與散得到處都是，這某種方面展現了真實生命所處在的悲劇，活生生的人如何在鏡子的見證下喪失生命。有個我們稱之我們的大衛，因為他保持一種王室般姿態，儘管身上披的衣物已經被燒得焦黑。另一個稱之小雀斑，因為我們拿火燒它，直到表面起泡，這象徵著內在情緒已經完全崩毀。」
對這個場景的火燒計畫緊接在負責水的團隊將一切浸泡使潤濕之後。畫畫的師傅把水的痕跡增加上去，像是此後又經過風雨的洗禮，讓燒焦的結構看起來更為真確。除此之外，木屑被燒焦，厚重又焦黑的地毯覆蓋著，橫過場景地面。整個結果驚人地真實，在視覺與氣氛上都很到位。
「紐約有個公司提供氣味，從髒襪子到新鮮玫瑰都有，」耐米說，他的工作慣例是依不同地點、場景，各自放入適恰、搭配的味道元素。「但這一次，我不需要用到它們，因為我們自己製造出『被燒焦的味道』。」
場景的範圍以及它沈浸在整片陰鬱的黑暗中，這對攝影指導麥西亞歷山大（《魔山》）是職業生涯的一大挑戰。「這是我遇過最大的場地，而且四面都是燻黑的牆面，」他說，唯一的光源是場地裡大窗戶所照進的自然光，光從百貨的主入口照來，而因時間與天氣逐漸千瘡百孔的屋頂，上頭的破漏洞也會有一些光束能進來。「我們用了很強力的光來表現陰影與暗處，展現物件彼此的關係，也創造出景深以及演員之間的距離，鏡子，還有其反射的鏡像。」
這面裝飾在五月花牆面上不祥的30呎大鏡子，就是它讓整個空間為之擴張，並讓恐怖、悲傷與孤單的一切侵入進來。但在現實的角度而言，拍一部有鏡子的電影，絕對是工作人員的惡夢。
「在這一行，拿到以『鏡子』為標題的劇本，這根本就是個超級禁忌，」亞歷山大說，「你將攝影機擺在鏡子前所拍到的每一格，都是賭博。你總是會讓自己的影像入鏡。」
就像工作團隊努力要以新穎刺激的方式掌握鏡像，大家另一方面也在視覺和特殊效果上作了許多不一樣的嘗試，而不是只依賴後製的電腦數位特效。安全至上，但許多場戲基佛蘇德蘭都堅持親自上場，包括卡森和邪靈安娜的交手，以及他從火場逃竄出，與大水的搏鬥，多場爆破戲，不停有殘骸瓦礫掉落身上。「時機的掌控是關鍵，」特效指導傑森楚頓說，「基佛希望自己在裡面，而火焰幾乎就在他耳邊燃燒！因為多次練習，每一場戲的拿捏他都已經抓到很精準，而我的團隊的精確度也非常棒。」電影中許多精緻複雜的視覺和特殊效果，是由艾加與他《兇鏡》製作團隊，以講究的數位處理所得到的，非常有創造力，技術也很熟練。「艾加是個有個人風格的鬼才，他對布置懸疑很擅長節奏的拿捏，」基佛蘇德蘭說，「大部分的人會選擇走路中間，他總選擇偏左或偏右。我們也相信這種說故事的方式會奏效，對他很有信心。這是我職業生涯中很棒的一次合作經驗，我對此覺得非常開心。」
